Por Susana Clark Fiuza
susanaclarkfiuza@ootimista.com.br
A arte de Beatriz Soares (@beatrizsoaress_) nasce de um desejo profundo de experimentar, sentir e se expressar. Cearense, ela transforma suas vivências, referências e inquietações em obras que atravessam técnicas, tempos e linguagens, da pintura tradicional à arte digital, passando por fotografia, NFTs e realidade virtual. Cada trabalho seu carrega traços de uma identidade que está em constante movimento. Ela percebe que não é sobre seguir fórmulas, mas sobre traçar caminhos, testar materiais e criar novas possibilidades de enxergar o mundo. Beatriz acredita na arte como ferramenta de transformação, de conexão e de descoberta. Sua produção é viva, e já ganhou destaque em exposições no Brasil e na Europa, como na recente participação na CasaCor 2024. Atualmente tem seu ateliê em São Paulo, onde explora a arte de forma única, criativa, com técnica e identidade.
Super prédios e o futuro da Beira-Mar: o luxo muda, a arquitetura acompanha
A paisagem da Beira-Mar de Fortaleza está mudando. Os chamados super prédios, empreendimentos verticais de alto padrão, com tecnologias avançadas, infraestrutura completa e estética marcante, estão redefinindo o conceito de luxo à beira-mar. Mas o que acontece com os prédios mais tradicionais da região? Perdem valor? Perdem lugar?
Não necessariamente. A transformação do mercado imobiliário não significa que os edifícios mais antigos estão ultrapassados. Pelo contrário: com um olhar atento da arquitetura e uma boa estratégia comercial, eles podem se destacar ao seu modo, resgatando memórias, propondo novas experiências e valorizando o que os torna únicos. Afinal, arquitetura é também narrativa. Um imóvel bem posicionado, com intervenções inteligentes, soluções de design e valorização de sua identidade, pode continuar sendo sinônimo de sofisticação. O segredo está em saber contar essa história, transformando o já existente em desejável.
A nova cara do design brasileiro
Uma nova geração de designers tem reconfigurado silenciosamente o cenário do design nacional. Com apuro técnico, identidade própria e um olhar contemporâneo sobre o Brasil, esses criadores vêm conquistando espaço com projetos que unem sofisticação, autenticidade e profundidade. É um design que se desprende dos clichês da brasilidade e propõe algo mais sutil, mais maduro. As referências continuam presentes, na curva, no material, na temperatura das formas, mas agora aparecem filtradas por experiências urbanas, afetivas e até políticas. Os acabamentos são precisos, os volumes são ousados e a estética transita com leveza entre o artesanal e o industrial. A madeira continua sendo protagonista, mas divide a cena com metais escovados, palhas naturais, cerâmicas com textura, tecidos rústicos e superfícies orgânicas que provocam sensações. O resultado são peças que não apenas ocupam o espaço, mas contam histórias sobre tempo, lugar e pertencimento.
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