O cinema em movimento pelos mestres do kung fu

Por Gabriel Amora

O Shaolin do Sertão 2 vem aí! E o retorno de Halder Gomes ao universo que ele criou no cinema cearense representa mais do que uma continuação. É a volta de uma mistura que parecia improvável, mas funcionou justamente por isso: o encontro entre o sertão, o humor popular e o imaginário dos grandes filmes de artes marciais.

Nas últimas duas décadas, Halder se tornou um dos principais responsáveis por colocar a comédia cearense em evidência no cinema brasileiro. Com seu olhar para nossas histórias, nossos tipos e nossa forma de rir da própria realidade, o diretor construiu uma identidade muito particular. Em O Shaolin do Sertão, ele ainda acrescentou uma paixão antiga pelos filmes de kung fu, criando uma combinação única.

Agora, no segundo capítulo dessa história, o protagonista retorna para uma nova jornada. Pela sinopse divulgada, ele aparece em um momento difícil da vida e terá pela frente o maior desafio de sua trajetória: enfrentar diferentes lutadores até chegar ao grande campeão dos combates corporais.

A premissa, apesar de simples, carrega uma tradição enorme dentro do cinema de gênero. O herói desacreditado que precisa superar adversários cada vez mais difíceis é uma estrutura presente em incontáveis filmes de kung fu e nos clássicos wuxia, gênero chinês que mistura artes marciais, aventura e histórias de época.

Foi nesse território que grandes mestres construíram suas carreiras. Nomes como King Hu, Chang Cheh e John Woo ajudaram a transformar lutas em verdadeiras coreografias cinematográficas, criando obras que influenciam gerações até hoje.

Não sou o maior especialista nesse universo, mas tenho uma grande admiração por ele. Existe algo

fascinante nesses filmes: os personagens, a construção dos heróis, os movimentos de câmera, a criatividade das batalhas e a capacidade de transformar um simples confronto físico em uma experiência visual.

Por isso, aproveitando a chegada de O Shaolin do Sertão 2, vale revisitar alguns clássicos fundamentais do gênero. Mesmo que essas obras provavelmente não sejam referências diretas para o novo filme de Halder, elas ajudam a entender a riqueza de um cinema que continua encantando espectadores ao redor do mundo.

Para começar, não poderia ser diferente: O Grande Mestre Beberrão, dirigido por King Hu, com Cheng Pei-pei e Hua Yueh.

O Grande Mestre Beberrão

Lançado em 1966, o filme parte de uma trama de perseguição, envolvendo o sequestro de um oficial do governo e o confronto com uma perigosa quadrilha. Mas sua força está muito além da história: King Hu transforma cada batalha em um espetáculo cinematográfico, com movimentos precisos, câmera dinâmica e a estética marcante do estúdio Shaw Brothers, presente na fotografia,
nos figurinos e nos cenários.

A Estalagem do Dragão

Dirigido por King Hu, o filme se passa na China de 1457 e acompanha a perseguição aos filhos de um general executado, que encontram proteção de habilidosos espadachins. Considerado uma das grandes obras do wuxia, o longa mostra por que o cineasta é um dos maiores nomes do gênero, transformando aventura em movimento, espaço e composição visual.

O Lutador Invencível

Aqui, a vingança move a narrativa. Após sobreviver a uma emboscada que matou quase todos os seus irmãos, um guerreiro busca refúgio em um monastério, onde passa anos treinando para finalmente enfrentar seus inimigos. Com sequências de luta impressionantes, o filme é um dos grandes exemplos do cinema kung fu. A produção ainda conta com Gordon Liu, ator conhecido mundialmente pela participação nos dois volumes de Kill Bill, de Quentin Tarantino.