Autor premiado, Itamar Vieira Junior celebra lançamento literário e aponta caminhos para ampliar acesso à leitura no Brasil

Entre lançamentos literários, encontros com leitores e reflexões sobre território e pertencimento, o escritor baiano transformou Fortaleza em ponto de encontro para os amantes de literatura. Ao O Otimista, Vieira Junior fala sobre novo livro, amadurecimento criativo, adaptações de sua obra e os caminhos possíveis para a literatura no Brasil contemporâneo

Sâmya Mesquita
samyamesquita@ootimista.com.br

Entre livros, música e encontros com leitores, Fortaleza viveu um daqueles cruzamentos em que a literatura sai do papel e ocupa a cidade. Um dos autores mais celebrados da cena brasileira contemporânea, Itamar Vieira Junior desembarcou na capital cearense neste mês de dezembro para lançar, na Biblioteca Pública Estadual do Ceará (Bece), o romance “Coração sem Medo”, que encerra a chamada “Trilogia da Terra”. E ainda acompanhou a circulação da adaptação “Torto Arado – O Musical”, mais emblemático lançando por ele, no Cineteatro São Luiz.

Autor de obras premiadas como “Torto Arado” (2019) e “Salvar o Fogo” (2022), Itamar consolidou uma escrita profundamente ligada às disputas por território, memória e pertencimento, atravessando gerações e espaços do Brasil profundo. As obras garantiram ao autor baiano os prêmios LeYa de 2018, Jabuti de 2020, Oceanos de 2020 e Montluc Rèsistance et Liberté de 2024. A obra mais recente, “Coração sem Medo”, conclui um projeto literário desenvolvido ao longo de oito anos e posiciona o escritor como uma das vozes mais potentes da literatura nacional.

"O direito à terra, o direito ao chão que habitamos. É um direito vital: não existe vida sem terra, sem chão"

Em entrevista ao O Otimista, entre manhãs de autógrafos em livrarias e palestras com outros escritores, Itamar fala sobre o encerramento da trilogia como um processo de amadurecimento pessoal e literário. O autor cita a cearense Rachel de Queiroz como influência na escrita e celebra a expansão de sua obra para outras linguagens. “Ver esses personagens ganhando corpo, voz e música resgata a nossa brasilidade e mostra como a história se oferece a múltiplas leituras”, aponta o escritor. Boa leitura!

O Otimista — Seu novo romance, “Coração sem Medo” (2025), encerra a Trilogia da Terra. Que desafios e descobertas pessoais esse fechamento trouxe para você como escritor?
Itamar Vieira Junior — A minha escrita foi amadurecendo com o tempo. Sempre pensei nesse projeto como três histórias independentes: cada romance tem sua própria trama e personagens, embora alguns transitem entre os livros. Existe essa ideia de constelação narrativa, em que múltiplas histórias se articulam. Ao longo do percurso, fui amadurecendo, mas fiquei também com a sensação de que, apesar da autonomia de cada livro, todos tratam de um mesmo tema central: o direito à terra, o direito ao chão que habitamos. É um direito vital: não existe vida sem terra, sem chão. Ao mesmo tempo em que me dedicava ao projeto artístico e literário, amadurecia intelectualmente a partir das reflexões que a escrita me permitiu elaborar. E os três romances, ao pensarem a centralidade desse direito, dialogam com uma realidade que ainda hoje é negada a muitos.

"Vivemos um momento potente e precisamos aproveitá-lo para construir um país de leitores. Isso passa por reduzir desigualdades no acesso ao livro e à literatura, fomentar bibliotecas públicas, especialmente em cidades onde elas não existem ou não funcionam"

O Otimista — A terceira história traz justamente a falta dessa terra, com personagens como Rita Preta, que vive na periferia de Salvador. Explique um pouco mais sobre esse recorte.
Itamar — “Coração sem Medo” se trata daqueles que foram desterrados, que perderam a terra e acabaram indo para a cidade apenas para descobrir que ela também é um espaço conflagrado, que tampouco podem habitar plenamente. Assim como no campo, existem interditos: espaços aos quais não se pode acessar. Muitas vezes, essas pessoas são relegadas a territórios de opressão — seja do crime organizado, seja do próprio Estado. É uma história complexa, que continua falando de um direito em permanente disputa.

O Otimista — Sua formação acadêmica em Geografia e seu trabalho no Instituto Nacional de Colonização e Reforma Agrária (INCRA) influenciam profundamente sua escrita. De que maneira essa relação entre pesquisa, território e ficção molda a forma como você constrói personagens, conflitos e ambientes?
Itamar — Olha, cheguei a tentar escrever “Torto Arado” antes de trabalhar no campo e no serviço público, e confesso que foi justamente essa experiência que permitiu que a história ganhasse densidade e profundidade. É inegável que a vivência concreta no campo contribuiu muito para a minha compreensão do que eu precisava escrever, do que eu precisava narrar. Meu interesse vem de muitas fontes. Talvez a primeira delas seja a minha própria origem: parte da minha família vem do campo. Eu tinha contato com memórias, mas não com o cotidiano dessas pessoas — ele já não existia mais; muitas haviam sido expulsas da terra. Depois, a literatura me ofereceu uma compreensão mais profunda do que poderia ter acontecido. Penso, em particular, nos romances do ciclo do Nordeste, com autores como Rachel de Queiroz, José Lins do Rego, Graciliano Ramos e Jorge Amado, que contribuíram muito para a minha visão desse fenômeno. Em seguida, ao trabalhar efetivamente no campo, esse cotidiano me permitiu compreender ainda mais a complexidade e a profundidade do tema.

O Otimista — “Torto Arado” ganhou uma adaptação musical, que alcançou 70 mil espectadores em todo o Brasil e passou recentemente por Fortaleza. O que mais te surpreende ao ver sua obra transposta para outras linguagens artísticas?
Itamar — Eu fico muito feliz! Acho que toda adaptação preserva aquilo que é possível da história, mas também carrega o olhar e a contribuição de quem adapta. Existe o trabalho da dramaturgia, da produção, da direção; são os atores imaginando esses personagens e lhes dando vida, cada um com suas nuances. Não participei diretamente da produção do espetáculo musical, mas, como espectador, fiquei bastante surpreso com o resultado. É uma história que resgata a nossa brasilidade, aquilo que temos de melhor e que, muitas vezes, não valorizamos: a nossa arte, a nossa cultura, as nossas tradições. Tudo isso aparece de forma muito orgânica, complexa e, ao mesmo tempo, bonita do ponto de vista dramatúrgico. Essa não foi a primeira adaptação com a qual tive contato. Houve também uma montagem fora do Brasil, “Depois do Silêncio” (2022), da Christiane Jatahy, baseada no romance, que já circulou por 17 países. É outra leitura possível da história, com influência da linguagem cinematográfica, inclusive no cenário. Gosto dessa abertura: a obra se oferece ao universo das pessoas que, de alguma forma, viveram ou ouviram falar desse problema e trazem suas próprias interpretações. Para mim, as duas experiências foram bastante ricas.

 

 

 

"O Brasil vive um momento muito rico e produtivo nas artes como um todo, especialmente na literatura, que é o campo em que atuo mais diretamente. São muitos autores publicando e encontrando seu público"

O Otimista — A “Trilogia da Terra” chega ao fim, mas abre caminhos para novas explorações literárias. Que temas ou inquietações permanecem pulsando e podem orientar seus próximos projetos?
Itamar — Agora eu me sinto livre para experimentar. Talvez para me deslocar de um projeto centrado em um drama coletivo e social — que diz respeito à nossa história como brasileiros — e me dedicar a narrativas que se concentrem mais no ser humano e em sua complexidade. São muitos os projetos em gestação. É possível que, em algum momento, a terra — essa relação que estabelecemos com o planeta, com o chão como espaço de existência, como lugar e base — volte a aparecer. Mas já não me sinto preso a esse tema pela necessidade de desenvolver o que precisei escrever ao longo desses oito anos dedicados à trilogia. Outras coisas virão.

O Otimista — Por fim, qual a importância de democratizar e descentralizar o acesso à arte e à literatura no Brasil?
Itamar — A importância é imensa, difícil até de mensurar. O Brasil vive um momento muito rico e produtivo nas artes como um todo, especialmente na literatura, que é o campo em que atuo mais diretamente. São muitos autores publicando e encontrando seu público. Tenho participado de eventos literários de norte a sul do País, e esses encontros são mais do que celebrações: eles disseminam a importância da leitura, falam sobre o prazer de ler e exercem um papel fundamental — muitas vezes pouco reconhecido — na formação de leitores. Vivemos um momento potente e precisamos aproveitá-lo para construir um país de leitores. Isso passa por reduzir desigualdades no acesso ao livro e à literatura, fomentar bibliotecas públicas, especialmente em cidades onde elas não existem ou não funcionam, fortalecer programas de distribuição de livros e criar novos mecanismos. Ninguém deveria deixar de ler por não poder comprar um livro, por não ter uma biblioteca para frequentar ou uma livraria em sua cidade. Há, sim, muitas maneiras de melhorar esse cenário.