A Odisseia dos que insistem em recomeçar

Por Gabriel Amora

Quando eu tinha 12 anos, li A Odisseia naquela edição resumida da Editora Scipione, adaptada por Roberto Lacerda. Foi uma descoberta transformadora. Passei o restante daquele ano mergulhado na literatura grega e, naturalmente, em todos os autores que beberam da fonte de Homero e ajudaram a consolidar aquilo que hoje chamamos de fantasia.

No meio desse amadurecimento cultural, conheci o cinema de Christopher Nolan, diretor com quem nunca tive qualquer tipo de identificação. Gosto de O Cavaleiro das Trevas pelos méritos técnicos e pelas atuações, porém considero Interestelar, Dunkirk e até Oppenheimer, vencedor do Oscar, filmes incapazes de provocar algum envolvimento emocional. Por isso, quando foi anunciado que Nolan adaptaria justamente A Odisseia, confesso que fiquei de coração partido.

Que estupidez a minha.

A Odisseia é um filmaço. Possui alguns problemas de montagem, mas traz algo que nunca encontrei na carreira de Nolan: coração. E talvez esse seja justamente o motivo de funcionar tão bem. Durante décadas, seu cinema foi povoado por homens obcecados pela guerra, pela inteligência e pela ideia de que grandes transformações nascem da destruição, em uma espécie de glorificação do conflito. Em A Odisseia, porém, acontece exatamente o contrário. Pela primeira vez, Nolan parece menos interessado em celebrar seus heróis do que em julgá-los.

Não é apenas uma mudança de abordagem. É quase uma revisão de toda a sua obra. Odisseu, conhecido por sua genialidade e pela estratégia que levou à queda de Troia por meio do cavalo de madeira, deixa de ser apresentado como um conquistador para se tornar um homem esmagado pelo peso daquilo que fez. O triunfo militar já não representa glória, mas uma cicatriz impossível de apagar. Nesse sentido, Nolan encontra no personagem de Homero um espelho para refletir sobre os próprios protagonistas, homens brilhantes que sempre acreditaram ser capazes de mudar o mundo, ainda que pela violência.

Essa percepção altera completamente o sentido da viagem. Voltar para Ítaca deixa de ser uma recompensa e passa a representar um percurso de expiação. Odisseu compreende que talvez não mereça retornar para casa. Aos olhos dos deuses, é necessária uma culpa permanente acompanhando cada passo do indivíduo, e essa culpa inevitavelmente remete ao homem que Nolan havia filmado poucos anos antes. Em Oppenheimer, a consciência aparece tarde demais, quase como um epílogo. Aqui, ela conduz toda a narrativa. O diretor parece finalmente entender que a verdadeira punição não está na derrota, mas em sobreviver ao próprio pecado. O protagonista não é absolvido. É condenado justamente porque deseja se redimir.

Para onde Nolan nos levou

Por isso, A Odisseia me parece o filme mais político de Christopher Nolan. Não porque trate diretamente de guerras contemporâneas, mas porque questiona a figura do vencedor em uma época que ainda insiste em fabricar heróis militares. Em vez de romantizar conquistas, pergunta quem paga o preço delas depois que a batalha termina. É uma leitura genuinamente humanista.

Da emoção calculada à entrega natural

Toda essa discussão moral só funciona porque Nolan finalmente encontra uma maneira de torná-la existencial. E isso passa, inevitavelmente, pelo elenco. Matt Damon entrega um Odisseu exausto, consumido pelo remorso, enquanto Anne Hathaway oferece à Penélope uma delicadeza que jamais a reduz à esposa que espera. Ao redor deles, Nolan abandona parte do exibicionismo visual que marcou sua trajetória. A câmera permanece mais estática, a música respira e os silêncios passam a ter tanto peso quanto os grandes discursos.

O nosso mea culpa

Não por acaso, o desfecho dialoga diretamente com A Última Tentação de Cristo, de Martin Scorsese. Assim como naquele filme, a verdadeira batalha não acontece no campo físico, mas dentro do protagonista. As idas e vindas temporais deixam de ser um exercício de virtuosismo narrativo para servir a uma ideia simples e poderosa: toda guerra começa quando deixamos de reconhecer a humanidade no outro. Avisar o inimigo antes do conflito, admitir os próprios erros e seguir vivendo apesar deles são gestos de caráter. É exatamente disso que A Odisseia fala. Odisseu tenta percorrer esse caminho. Nolan finalmente consegue. E, ao sair da sessão, percebi que eu também queria aprender a fazer o mesmo.